上课小动作OAD：倒棒游戏&猫

应景，完全符合我对母职道德绑架的反思。问题也没那么难解决，有人帮忙带娃或者健全的社会支持再生吧。住在海边感觉真好。

有很多隐喻但是不生硬炫技，很回味的电影。快结尾的地方很有意思：莱达看到妮娜与自己相似的纠结和共鸣，终于把惴惴不安的秘密直接告诉了妮娜：自己拿走了娃娃，结果妮娜扎伤莱达，担心违背预期落了地，很无奈也很现实

被玩坏的娃娃、吵闹的女儿、削不断的橙子皮、精疲力竭的母亲，难以抑制的情欲、逃离女儿的冲动，甚至还有“埃莲娜”这个名字，那些相似的生命体验，不仅构成了女人的碎片，也构成了费兰特作品序列里镜像化的碎片。在她的故事里，永远不缺女人之间的共情与命运联结。

疲惫的影像。

2.5

2022-04-20 娘・妻・母，相互牵引的身份现场。

主题的女性困境是我喜欢的。但表现的就中规中矩。细节有但最后的和解真的不具说服力，普通。

埃莱娜·费兰特 各种元素排列组合

3.5星。纯意识流的部分太多，导致结构松散，节奏也略别扭。像一个半成品，缺就缺在导演把控上，纯粹让演员带着走，就乱了，所以说电影是一种既感性又理性的艺术。洋娃娃的设置挺妙，带有贯穿全片的各种隐喻，点睛之笔，剧本编得也有想法，就是实操欠缺，但作为处女作已经超预期了。扣曼奉献了又一次影后级表演，情绪把控真棒啊，挥洒自如。p.s.反正我很讨厌小孩。

not exactly a song if u only sing for the despicables. and why the fuck is being a black father the ultimate fantasy for the neon feminist. bitches be like： its not the coward in me tho.

这个片子满脸都写着是新导演，过分的特写，乱序的时空剪辑，几个女人之间理应意味深长但是奇怪的对应关系，含蓄到不明就里的对话，试图使用但是弄巧成拙的意象运用，excessive的音乐，导演几乎是在screaming看我多懂电影，但是重要的事情都没有做到，整个片子基本的框架是散的，以至于她所有的努力就是try too hard.虽然主题是重要且nuanced的，但这个贡献也在原著，不在电影。

女性导演拍的年度厌女大作。什么时候出轨和抛弃女儿能说是体现女权了? 难道抛弃宠物也能叫体现人权了? 更何况是活生生的人。把出轨和抛弃子女从男性嫁接到女性身上并不能让这些行为合理化。更加不用提这电影对女孩的恶意了，不论是女主还是女配，他们烦人的孩子都是小女孩，为了个娃娃在那歇斯底里。电影似乎是为了暗示女性的歇斯底里和情绪化从小时候就开始了，是天生的。挺恶心的

母亲的绝望、女性的苦痛，声如洪钟。

全程担心女主会被打。女导演的切入真诚又尖锐，将不讨巧的人物设计置于镜头下 - 以the lost daughter讲述出走的母亲。

同届威尼斯的这部更配《平行母亲》的片名。多种母性具象在不同时空 平行剪辑中形成对照，娃娃-红杏出墙的欢愉；观影-罔顾家室的独食；水蛭-偷欢后的负作用；松果-遭遇惩戒的痛楚……隐喻借代一一对应女主内心对曾经迷失母性的内疚和愧对。梦魇往事主题的电影做不出特定的花样就不好看了，不过很显主角的演技，《算牌人》是这样，这部也一样。

女主角色毕竟已经年近50,就算想起当年事有这些情绪，也不至于如此拧巴吧，矫情了。

#venezia78 主竞赛。名演员拍电影可以持外卡吗？看来是的。本片这个质量能进主竞赛，对于其它单元的导演实在不公平，但这种事总是会发生。剧本、摄影、配乐都很不行，若没有Colman演技和其他几位演员刷脸（真就只是刷脸，除了Jessie Buckley）撑着，碎一地。阿尔莫多瓦的电影里女性（包括男变女）都是女神，这里女性从小到老没一个正常（男人也没正常的，不过男人是配角），麦吉•吉伦哈尔经历了什么，挑中这样一个小说，还讲得一地鸡毛？影片显然最后有一个很明确的积极正面的Ausgang，但剧本并没有往这个方向努力，就好像有那么一种人，聊天时自己嗨得要命，听的人却一脸懵逼。本片用一种令人厌恶的方式讲了一个人人都懂但却做不到的道理。故事讲得既不漂亮又无法刺激观众反思，无异于瞎忙乎一场。

当妈妈，是一个女人一生中不正常的阶段吗？

影片聚焦女性育儿的焦虑抑郁，刻画一个放弃责任，追求自我的女性角色，但压抑的影像风格和故事的推进缺乏说服力，更别提代入情感。或许是个人无法共情，或许是讲述太过无力，只记住了演员脸上无需铺垫突然泪目的表情

永远不必怀疑费兰特和科尔曼讲/演故事的能力。三星给吉伦哈尔的处女导。