导演：Krishto D. AlamRudy Soedjarwo
主演：Taskya Namya,Rukman Rosadi,Tio Pakusadewo
类型：电影地区：印度尼西亚语言：年份：2025
简介：女主 Sarah 因母亲去世罪疚难眠，为了“重逢”母亲，她求助于一位神秘人士，进行一场黑魔法仪式。随之而来，潜藏于阴影中的恶灵被唤醒，一连串超自然恐怖事件接连发生，她与身边人陷入毁灭危机详细 >
哈哈哈哈哈。书念得少也不是，念得多了也不行。人好难哦。
NYFF63 开幕电影反政治正确的先锋片 不过有点过于on the nose了 尤其是结尾处理 简直是把价值观按在观众脸上摩擦
嗯其实我没咋看懂！我这个半吊子英语水平文诌诌地扯的那些词一个也没听懂。叽里咕噜说得很满但很无聊。卢卡瓜的电影让我自己看我也是一定不看的！电影院就是这么一个神奇的地方，感觉往那儿一坐就进行了两小时的厌恶疗法。只能说我是用的免费票看的至少不亏…哦对了还有一点这仨人完全在各演各的，每个人都沉浸在自己的人设里无法自拨，interaction几乎没有，嘴有种看我不演死你们的感觉，安家费演技那叫一个糟糕啊！！ayo中规中矩吧
2.5 话题先行，执行特别差，最后搞出来了冲奥八股文毫无营养，看得出来朱莉娅·罗伯茨很努力了。
#82 Biennale@PalaBiennale 文戏太长太长，后面的节奏也没起来，整个片子流于冗长而缓慢的节奏里，只有部分音效乏善可陈。
三星半。具有现代性、影视化、女性视角的《忏悔录》——去掉社会投射的性别、性取向、社会阶级的皮囊之下，我们如何正视自己的欲望、过失和遗憾？个人作为社会生活的“受害者”，如何自证与自保？//本年度最佳男性荧幕角色提前颁发给Frederik，字字珠玑还自带嘲讽幽默技能。//声音设计多少有些故弄玄虚，心理惊悚类型的剧情缺了点悬念，镜头语言没能很好服务角色弧光，显得有点平。为了商业化排解哲学的无趣加了很多“梗”，确实让人短暂忘记了英语听力很折磨人的烦恼。
大家演的痕迹好重
#Anteo【X】瓜导说要拍一个不让所有人舒服的电影，于是用设定虐待人物：胃病却依旧乱来并反复疼痛呕吐的自毁形象。用遭遇虐待角色：事件的冲击与周遭恼人的声音（乃至于丈夫的音乐）。用技术虐待观众：除去同女主感受糟糕的声音之外，我们还要遭受额外刻意的背景滴答声的侵扰。而这一切只是在看似全员恶人的背景设计下单调地表明自己后me too时期的政治立场：“Fred对你（黑妹）的评价倒都是对的。”
过于主题先行，罗生门式的反转空洞而无力，女权与平权的表达陈旧又刻意，影片每个角色都是像檄文中的粗体字一般以各自的方式在狂刷存在感，当然说好听了就是演技爆炸，可这样的片子放现在又怎么能让人喜欢
看的时候觉得好拖沓，瓜导白男的自恋+厌女本质不断暴露无疑。看完觉得ptsd, tenure is so traumatizing and overrated
Roberts对身边所有男性的态度都是，，淡淡的，，淡淡地看着他们示好，作妖，崩溃…当Roberts来到她的公寓、镜头扫到桌子上她少女时代的（老）恋人照片的时候，我也淡淡地崩溃了：合着你淡淡的是因为你超爱，你超愧疚啊。于是当瓜导在影片最后把Roberts的黑暗秘密当成一个小高潮和盘托出的时候，我也，，，淡淡的：）
故事整体有点无聊有点tasteless，好像想要迫切的不落入俗套，结果还是落入俗套了。给人登堂入室的既视感但各方面都比不上
还是别拍这种叙事太concrete的吧
# ZFF 213没埋藏什么秘密，也没什么想说的（很普世的道理）。Frederik是瓜导的替身。
《猎杀之后》以冷峻镜头剖开罪案余波，聚焦受害者家属的创伤与救赎。剧本摒弃猎奇视角，用克制叙事与张力十足的表演，直抵人性深渊与微光。每一帧都是对灵魂的拷问，后劲绵长。
毫无复杂性可言。从女学生在茱莉亚罗伯茨家发现了那个被隐藏的“秘密”开始，这片就丧失了所有可能的深度。哪里有叙述的暧昧性？主角在听闻事件后第一时间表明了立场，那种本能的姿态就是回应、就是答案。还以为瓜导野心多大呢…
好看！！！！
瓜导敲击着声音的形状，将其打磨成贯穿画面的琴弦。米兔叙事迎来了类型的反面，女性间共情的本能并非自然唤醒，而权力本身就自成一种性别，突然袭来的痛苦和焦躁，也可瞬间转化成破坏和新一轮的围猎，除却立场以外，技法层面无从指摘。加菲也终于摆脱了银幕老好人的形象，展现出他野兽般进攻行的一面。去年是丹尼尔克雷格，今年是加菲，瓜导调教中年男演员确实有一套
像一锅粥in a good way，不完美不工整甚至不自洽不过引发思考
NYFF开幕，耶鲁教授们的辩论，10级听力，太困难了。除此之外有点冗长，这种故事短小一些可以更震撼。朱莉娅罗伯茨和加菲真人get
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哈哈哈哈哈。书念得少也不是，念得多了也不行。人好难哦。
NYFF63 开幕电影反政治正确的先锋片 不过有点过于on the nose了 尤其是结尾处理 简直是把价值观按在观众脸上摩擦
嗯其实我没咋看懂！我这个半吊子英语水平文诌诌地扯的那些词一个也没听懂。叽里咕噜说得很满但很无聊。卢卡瓜的电影让我自己看我也是一定不看的！电影院就是这么一个神奇的地方，感觉往那儿一坐就进行了两小时的厌恶疗法。只能说我是用的免费票看的至少不亏…哦对了还有一点这仨人完全在各演各的，每个人都沉浸在自己的人设里无法自拨，interaction几乎没有，嘴有种看我不演死你们的感觉，安家费演技那叫一个糟糕啊！！ayo中规中矩吧
2.5 话题先行，执行特别差，最后搞出来了冲奥八股文毫无营养，看得出来朱莉娅·罗伯茨很努力了。
#82 Biennale@PalaBiennale 文戏太长太长，后面的节奏也没起来，整个片子流于冗长而缓慢的节奏里，只有部分音效乏善可陈。
三星半。具有现代性、影视化、女性视角的《忏悔录》——去掉社会投射的性别、性取向、社会阶级的皮囊之下，我们如何正视自己的欲望、过失和遗憾？个人作为社会生活的“受害者”，如何自证与自保？//本年度最佳男性荧幕角色提前颁发给Frederik，字字珠玑还自带嘲讽幽默技能。//声音设计多少有些故弄玄虚，心理惊悚类型的剧情缺了点悬念，镜头语言没能很好服务角色弧光，显得有点平。为了商业化排解哲学的无趣加了很多“梗”，确实让人短暂忘记了英语听力很折磨人的烦恼。
大家演的痕迹好重
#Anteo【X】瓜导说要拍一个不让所有人舒服的电影，于是用设定虐待人物：胃病却依旧乱来并反复疼痛呕吐的自毁形象。用遭遇虐待角色：事件的冲击与周遭恼人的声音（乃至于丈夫的音乐）。用技术虐待观众：除去同女主感受糟糕的声音之外，我们还要遭受额外刻意的背景滴答声的侵扰。而这一切只是在看似全员恶人的背景设计下单调地表明自己后me too时期的政治立场：“Fred对你（黑妹）的评价倒都是对的。”
过于主题先行，罗生门式的反转空洞而无力，女权与平权的表达陈旧又刻意，影片每个角色都是像檄文中的粗体字一般以各自的方式在狂刷存在感，当然说好听了就是演技爆炸，可这样的片子放现在又怎么能让人喜欢
看的时候觉得好拖沓，瓜导白男的自恋+厌女本质不断暴露无疑。看完觉得ptsd, tenure is so traumatizing and overrated
Roberts对身边所有男性的态度都是，，淡淡的，，淡淡地看着他们示好，作妖，崩溃…当Roberts来到她的公寓、镜头扫到桌子上她少女时代的（老）恋人照片的时候，我也淡淡地崩溃了：合着你淡淡的是因为你超爱，你超愧疚啊。于是当瓜导在影片最后把Roberts的黑暗秘密当成一个小高潮和盘托出的时候，我也，，，淡淡的：）
故事整体有点无聊有点tasteless，好像想要迫切的不落入俗套，结果还是落入俗套了。给人登堂入室的既视感但各方面都比不上
还是别拍这种叙事太concrete的吧
# ZFF 213没埋藏什么秘密，也没什么想说的（很普世的道理）。Frederik是瓜导的替身。
《猎杀之后》以冷峻镜头剖开罪案余波，聚焦受害者家属的创伤与救赎。剧本摒弃猎奇视角，用克制叙事与张力十足的表演，直抵人性深渊与微光。每一帧都是对灵魂的拷问，后劲绵长。
毫无复杂性可言。从女学生在茱莉亚罗伯茨家发现了那个被隐藏的“秘密”开始，这片就丧失了所有可能的深度。哪里有叙述的暧昧性？主角在听闻事件后第一时间表明了立场，那种本能的姿态就是回应、就是答案。还以为瓜导野心多大呢…
好看！！！！
瓜导敲击着声音的形状，将其打磨成贯穿画面的琴弦。米兔叙事迎来了类型的反面，女性间共情的本能并非自然唤醒，而权力本身就自成一种性别，突然袭来的痛苦和焦躁，也可瞬间转化成破坏和新一轮的围猎，除却立场以外，技法层面无从指摘。加菲也终于摆脱了银幕老好人的形象，展现出他野兽般进攻行的一面。去年是丹尼尔克雷格，今年是加菲，瓜导调教中年男演员确实有一套
像一锅粥in a good way，不完美不工整甚至不自洽不过引发思考
NYFF开幕，耶鲁教授们的辩论，10级听力，太困难了。除此之外有点冗长，这种故事短小一些可以更震撼。朱莉娅罗伯茨和加菲真人get