大刀记

影片聚焦女性育儿的焦虑抑郁，刻画一个放弃责任，追求自我的女性角色，但压抑的影像风格和故事的推进缺乏说服力，更别提代入情感。或许是个人无法共情，或许是讲述太过无力，只记住了演员脸上无需铺垫突然泪目的表情

近两年因为疫情电影产业甚是疲软，好多片子过目即忘，偶有佳作也是矮子里面拔将军，但这部确实很好——不落窠臼的时间线剪辑，手持镜头营造的不安氛围，典型意象的前后呼应，节奏张弛有度，配乐赏心悦耳，完成度如此之高居然还是一部"处女作"——可以说是天赋型导演了；回忆中的谎言与残酷，现实中的逃离与失语，在热闹人群里格格不入，在光阴流逝里赧于认错，于是周遭的一切，都陷于战战兢兢的试探和不信任，最终只有仓惶怯然的退场，拖着一颗身心俱伤的疲惫灵魂。（话说能以高浓度文学性去描摹如此细腻的女性心理果然还得是埃莱娜·费兰特……）/ PS. 奥利维娅的表演简直是化骨绵掌！

母亲和女性，在当了妈妈的女性身上，这两个身份有时是统一的，有时是对立的。鉴于妈妈和孩子之间特殊的最亲密的依赖存在，一旦撕裂，覆水难收。钢琴配乐大赞，加上奥利维娅·科尔曼的细腻丰满的表演，让全片始终充斥着令人不安和紧张的情绪，透过荧幕压过来，避无可避。

主题的女性困境是我喜欢的。但表现的就中规中矩。细节有但最后的和解真的不具说服力，普通。

今年份恐婚恐育！原来原著作者是Elena Ferrante。题外话，我一直无法判断这个故事发生在哪里，不知道为什么这一点始终非常让我出戏，包括里面每个人说话的不同口音。

C-. 简单的故事，幽微的情感，却完成得捉襟见肘而一地鸡毛。科尔曼游荡，科尔曼崩溃，科尔曼回忆，再用看似压迫实际毫无情感意义的特写镜头串起来，就成了本片。希望导演们能明白，表达微妙复杂的情绪，不是要全程怼着脸才能拍的。

从心理剧转向惊悚片，做了类型的变化，这反过来又给侦探故事提供了导火索。主要元素是莱达在海滩发现的一个玩偶，这既是连接主角的对象，也是一个重要的隐喻。拥有娃娃后，丽达也变成了一种玩偶：能储存记忆却无能为力的躯壳。不断的计划和对不存在的生活公式将她带进死胡同。影片的问题是编导把一个人的心理创伤变成了一部关于女性如何受苦的电影，这就远没有前者深刻了。

我如果是女主，我会在那个孕妇查户口式的盘问之时就被吓跑……

靠演员抬出了原作里subtle的东西 处女作加一星

（8.0/10）相当惊艳的处女作了，金球导演提名看来确实。女主的一生本身就有问题，对旁人的刻意疏离。对背包客的担忧、对老教授的恶意揣测、对自己母亲的回避、对当地家族的恶意、偷窃娃娃后时刻以为总有奸臣要害朕的联想，这些行为的极端结果也意味着抛弃家庭尤其是孩子的必然。而这次度假中从妮娜母女身上看到的自己的过往却恰恰治好了心结。这是一条可能不大会被凸显的暗线。而最明显的区别是，吉伦哈尔搭配科尔曼让我们看到了几乎所有男性导演电影中无法出现的女性视角，主要是那些碎片化的日常生活的处理。你也可以说吉伦哈尔是在用情绪替代行动来表现这位女性，但男性导演们使用情绪时会明显不同。以及，这个意义上，我一直觉得毕格罗是生物性别为女的“男导演”，而不是“女性主义导演”。

演员好～但故事真的看到晕死...

Shows accurately the "crushing responsibility". However the doll in the plot confuses me.

女主角色毕竟已经年近50,就算想起当年事有这些情绪，也不至于如此拧巴吧，矫情了。

演得不错。其他的请参考评分。

观影过程中时常联想起她的经历，生儿育女后的生活有许多的不满却难以改善乃至根除，从而给她造成了各种精神上的折磨甚至几度导致崩溃，还因此犯过严重的错误……关心她想给予她有效的帮助，但时常是力不从心、费力不讨好的状态，也曾一度惹火上身、自讨苦吃……只道是：人人有一本难念的经。

看得我都快得焦虑症了。奥利维亚的表演还是很精彩。

头重脚轻 科尔曼将中年女性面临的焦虑与矛盾演绎的淋漓尽致 达科塔全程陷入五十度灰模式

剧本不错，音乐铺的太“过”，回忆和现实的两层空间转场等用的中规中矩。“削果皮”是和孩子情感的链接，这是作者私人化的原创标识，是她个体情感的记忆；玩具娃娃道具作为叙事支点用的也好，女人在事业和孩子之间的两难选择也没有过分说教，只是呈现了不同于多数人选择的另一个视点。

所以说，无论如何生活都是惊险的。留下来也好，逃走也好，如果要以一种诗意想象的期待来面对生活，那么溃烂不可避免。要去体验真实，要洞悉人的本性，借由忍耐和克服，建立一种生活信条，才能躲过怀疑和虚无的追击。

果壳发过一篇文章《后悔成为母亲，但我不敢说出口》，很深刻。跟这部片子大概是一个意思……