厨房
La Cocina,后厨
导演:阿隆索·帕拉西奥斯
主演:劳尔·布里奥内斯,鲁妮·玛拉,安娜·迪亚斯,莫泰尔·福斯特,劳拉·戈麦斯,奥德·菲尔,爱德华多·奥莫斯,桑多斯·莫斯巴赫,詹姆斯·沃特斯顿,李·R·塞拉斯
类型:电影地区:墨西哥,美国语言:英语,西班牙语年份:2024
简介:年轻气盛的墨西哥厨师佩德罗(劳尔·布里奥内斯 饰)怀揣梦想来到了纽约的一家餐厅工作,却成了麻烦制造者。佩德罗爱上了女服务员朱莉娅(鲁妮·玛拉 饰),却因为被指控偷钱给朱莉娅堕胎,面临失业危机。佩德罗在异国他乡的追梦之旅被迫中断,一切开始朝着不可收拾的地步发展。详细 >
仍然是卓别林砸机器反剥削的那套,这次加上移民的困境,啥都没说清就看男主在那发疯,更可怕的是男主还毫无魅力,全片两处感人的独白感觉是沿用戏剧原作的,这个导演建议去拍fashion film,镜头语言比较丰富
冰柜里是蓝色的 好美。喜欢耗子。
大哥应该在公园那座桥直接跳下去的
后厨的那段长镜头一镜到底真的太牛了
生殖癌with tiny penis,借一个受害者身份向所有人宣泄恶意,一阵阴暗爬行后点起一支烟,真是陶醉啊
发大疯,就能入围柏林
三星半吧,结尾白男巨婴撕逼太让人翻白眼了。(非法)移民的主题永远是常拍常新,片中不止一次出现“美国不是一个国家”,其实是“美国是一个移民国家”的激进版,拍出了美国梦里的愤怒,比较喜欢的是重点没放在黑人与白人之间,而是少数族裔与少数族裔之间,同是劳工阶层,都经济困窘,墨西哥非移和本土白人之间依然张力重重,并且即便是都说西语,多米尼加人、墨西哥人,也互相不认同。算是比较好看的移民故事,而且摄影风格与叙事手法大上分。但里面异性恋的部分太难看了,男主角演技不错,但角色本身再度令人觉得,即使是非法移民,白男的痛苦也主要是自找的。
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视觉表达是成功的,后厨的长镜头也很惊人,虽然画幅变换这种把戏都玩烂了。“移民”是所有冲突的原罪。Berlinale74 - Competition
#BJIFF14 一切都过了一点(但形式本身不是问题),过度的黑白、过度的剧作、过度的表演、过度的隐喻,就像层层堆积的脂肪,把真正需要探索的真实生活给埋住了。
叙事结构和情绪张力都很饱满,柏林电影节周六早上9点场放映地点恰好就在柏林墙旁边,移民的困境不只是真实可见的墙,更是人性之恶。时代广场上的美式餐馆,后厨没有专业厨师,只有一帮边备菜边国骂,各怀心事的人。唯一的美国厨师切肉不讲刀法,其他厨师也是粗暴地炸肉搅拌沙拉,接着态度紧促的侍者咣当一下放在餐盘里,最后漫不经心的食客随便嚼了几下就一吞而下。影片里只有男主给心爱的女主做三明治的时候,和给流浪汉做龙虾的时候,才终于像模像样了一点。到底是美食饮食太粗鲁还是时代太粗糙呢。
【4】用赶鸭子上架的方式拍后厨生活,但其实美食不如去看我国午夜大排档。电影几处的抽帧镜头真的看的很拙劣,用慢拍快的方式在一部流动的电影中用上这么刻意,分裂的镜头我不懂。其次是运动空间,做的其实没有多好,拍的是后厨的奇葩生活和情感状态,集中了很多的重点最后却选择了很讨厌的结局。一场闹剧,一次爆发,又不了了之。失去了新鲜感。
导演讲了一个关于有害男性气质的故事,不是批判性的,而是用一种有害男性气质的方式讲的。不喜欢里面对女性的塑造,也不喜欢里面的男性角色。一部聒噪的大闷片。怀疑导演的精神状态,拍到最后累了 毁灭吧 外星人把我抓走吧。2024-12加个分类:老登电影
哇呕。。好离谱。。好难评。。世界在“完美”运转,有人在角落发疯。。能理解导演想表达的东西,但真!的!很!男!看!!对,男看。。简直吵得我头大。。What's your problem?!一看就是个有色直男的自大纠结之作。。我只是想看鲁妮玛拉,请问我到底做错了什么?!只能说,这电影太典了,有色人种/小地方的人+直男,两大经典自大又自卑的可悲群体。。果然全世界都一样,一方面鄙视白人/大城市人/女人,一方面又在迫切渴望,然后得不到就发疯。。导演好像用尽所有电影技巧在剖析,但实际上间接反应了他就是这样的人。。
如果有一天我当了艺考老师我会放给学生看的片子视听剧情都很好看的程度,居然是新东西久违的在影院被震撼了,写得真的很好可惜排片太少了里面有个长镜头爽晕了,十多分钟很满的调度一气呵成特别漂亮。看完得在位置上坐两分钟缓一缓的程度,发疯发的很爽
视听语言上的盛宴,第一部分是被翻译 “ban”过,节奏感极强的脏话剪辑,第二是厨房与餐厅的超长调度,坏掉的可乐机真是绝佳的设计,第三是关于美国的问题,可谓是明喻了,毫无隐晦。自由与种族,天生矛盾体。
北影节第29场4.26,厨房后厨狭小的空间折射出对移民种族阶级对立的“美国梦”的控诉。
电影节的庸片哪比流媒体少
2+ 问题不在于剧本太男,而在于议题的错位,茱莉亚的堕胎和家庭是佩德罗崩溃的主要诱因,但堕胎与家庭在茱莉亚和佩德罗那里代表的议题是频率不通又不可比较的,拿茱莉亚的身体去导向佩德罗的身份,且是在茱莉亚已经在零度空间里坦诚过的不同立场的原因,与其说是加入本地底层视角的一种对比,不如说削弱了最终崩溃的说服力。同时,两个说书人作为节奏,且各种象征性的设计,也表现出作者明显是围绕具体议题,却又站在先在的立场浮泛扁平地讨论的弊病,至于调度能力,几乎就像埃斯特拉这个人物一样(抽帧这一手法也赋予在她身上),花哨而鸡肋地加入在作品上。
3.5 电影节电影体系内或许是比较不错的一档,起码美学是系统的、调度是有逻辑的、内容是言之有物的。很功利地踩点给分来说,是不错的作品。但是也确实是有佳句无佳章:盗窃线伏线千里贯穿全程这么久就这么草草结束了?男主的爱情线后面随着鲁尼玛拉的退场不了了之了?大戏之间穿插的琐碎小戏是不是太寡淡冗长了?好在中段的超级长镜头用华丽的运镜救回来了太多观感,一口气借助餐厅与后厨的空间秩序与人物运转剖开了美国社会一隅的肌理,底层与非法移民在漫溢一地可乐的混乱厨房中苦苦支撑属于自己的位置。而结尾的爆发戏也很给力,用直白的方式描绘出了非法移民可怜又尴尬的境遇,此前用密集对话/独白蓄积的文本表达终于在具象化场景中有了一次彻底释放。