我的青春都是你

男主太帅，导致喜欢的人喜欢他

这姑娘我喜欢/路易斯他爹怎么老拍黑白片

在爱情里，任何事都是被允许的。

遗将菲利普·加瑞尔在新浪潮消逝多年之后，又贡献的新浪潮作品。不仅承接了形式结构上的个人化特色，更将其后思想核心直接导致的政治运动作为了内容主体，具有了直接的新浪潮意识形态。但同时已过去多年的岁月自然带来了为何失败的反思，两人恋情的结束在时代终结象征之外具有了思虑当年的意义。长时长日常生活与结尾分道扬镳的并置，除去哀叹的表明以美国为象征的各项成为主流，还凸显了六十年代时各人的天真与幼稚，面对政治强权的想当然。在五月精神不灭中表述了为何左翼最终衰弱。而始终存在于影像中的无力感，又成了一种不甘，在对梦想默哀的同时，汇聚为时代逝去的感叹，与之一起消失的还有法国的青年。同时，大量生活细节将以往英雄主义式描绘的人物驱魅平凡化，最终复原为了人，爱情也变为更具日常意义的两人之恋，最终达到“平凡情人”的呈现。

即便有男神，也不能改变这部期待过高的，节奏缓慢的，女主前一小时都没出现的，2005年竟然还是黑白片以增添了几分无聊的氛围的三星的命运。其中两星献给男神了。

如果影片没有看进去的话，很可能就会把此片仅当成路易斯·加瑞尔的个人秀。但本片对于五月风暴的探讨真的很深入，黑白片拍摄手法的光影设计以及构图都很棒。

前面一个半小时0.5星，不睡着很难，拍个学生运动就在那默默烧杀打伐，镜头完美演绎“呆滞、傻逼、无聊”。后面一个半小时谈恋爱至少不催眠，有点爱意暧昧情节了，但是长镜头依然不依不挠，一个场景结束还要稳稳的停个几十秒无用画面，这个最佳摄影技术贡献奖的点在哪里？百分百催眠神镜吗

迷人，流淌

补标

note：反而還好，太淡太慢長太拖沓了，沒有Sauvage innocence那種催眠般深遂的況味，可能自己的故事還是有執行上的困難。

我的鞋子里有个洞（路易•加瑞尔）

siff. at上海影城 #不算重看的重看 Louis Garrel與Clotilde Hesme這一對真是美到令人心碎。裡面呈現的戀愛狀態、瞬間皆是雋永的。也只有法國人才能拍出愛情的魔力，自由而浪漫。Philippe Garrel鏡頭下的五月風暴，冷靜克制，真實到後怕。

过于沉重的侵蚀归还给时间里的你我，只是在沉默中拂拭着郁结的伤口也无法抓住彼此溃散的情感，即便是轻盈的。黑白与颗粒吞噬着“感官舒适圈”里的过往认知，留下冗杂的介质镌刻在相互交错的躯体上，也在同时刺激着我们残存在体内的空洞注解：躲进爱情纠缠的青年是否还能再次感受革命的痛感？沉淀下来的冷淡式麻痹成为徘徊于画面之中的城市游魂，失去激情的我们，得到的理性最终还是回归虚无边际，短暂相遇所抵触到的“轮廓”能否投射出背后的赤裸体态，我们无法共鸣，我们无法承受...

年轻时的革命不会成功，年轻时的爱情不会圆满，你们总说长大就好了，可是我不想在肮脏的世界里长大，请用我的才华做棺椁，拿我的情爱制花圈，借我的诗歌当挽联，使我的性格造墓志，波澜壮阔的送我离开，我走后的世界若无改变，那么千千万万青年人将会步我的后尘。接近三个小时一点不长，爱死加瑞尔有特色的鼻子了

2018092 上影节第四场，和平影都。五月之后的迷惘与空虚，革命者自由的理想更早已渐行渐远。巴黎热血青年们的落寞群像，最终归于“平凡”或死亡。

这部像布列松。

Sous le ciel sombre quelques instants de soleils et de souffles

74%莫名其妙只看了后半部分，但好像也不缺少了什么了，还好吧一般般

巴黎属于我们。关于青春的三段回忆。我们曾经拥有闪亮的日子。

明明是在进行革命却全无朝气，頹頹頹，无限的静。女主是不是中间对着镜头点了一下贝托鲁奇？不过男主也是《戏梦巴黎》里面的也就是了，把儿子拍的确实很帅。。我还是比较喜欢看一些下流玩意儿。