米花之味

应该是近年华语影坛的一壶清酒。多次运用景深长镜头透露出的纪实感，但整体的气质却是十分“干净”的，哪怕是突发的离世，也被拍的如此干净温和，像极了东方民族特有的温婉。内容方面，既有现实主义令人深思之处亦有轻盈灵动的诗意和禅意，深得我心。

中国新电影将从《米花之味》开始。

以小见大，太散了。母女问题、同学情感线和民族文化完全是两码事。导演想营造的轻盈喜剧风格，一是通过留白与动作，二是一些日式乡村电影的套路，忽而沉重忽而轻盈，其实还是感觉有点怪

明快的配乐、亮丽的色彩，用梦幻欢乐的基调去剖开中国的一处社会切面——无论是留守儿童现状，还是现代与传统、城市与农村的冲突与交融，都散落在鹏飞洋溢着灵动俏皮的情境氛围中，在有趣的细节和和散漫的关怀里，被轻盈地勾勒了出来。

空洞的肢体语言显得做作 我感觉不到悲伤这种话怎么能让一个小孩子直接说出来呢？不了解人可以理解 定点镜头却被你这么滥用 实在愚蠢 虚假

对于这个影展上的电影，已经是满分了。

以返乡人的视角看山村变迁，孩子们热衷上网打游戏可看做城市文化的入侵，而老一辈又会恪守请山神驱病邪的传统习俗，中年人在外打工追求利益，在这多方的文化碰撞下容易催生出隔阂与悲剧，像是留守儿童问题，最后导演很聪明地用母女共舞来缓解紧张关系，也是在寻求一个没有答案的答案，故事和表演方面还是硬了些，想要表达的问题和创作方向是对的。

悠长缓慢琐碎……犯困

外出打工的妈妈回来了，而留守儿童女儿已走偏。 节奏太刻意放慢，不喜欢

又是关注山村留守儿童又是少数民族题材主旋律？沉闷压抑的母女隔阂文艺片？其实并不是，影片难得拍的饶有趣味，各种小幽默小俏皮贯穿全篇，还有那种镜头突然切换的北野武式“冷幽默”。最喜欢两个段落，一是几个小屁孩学生轻快地走在路上，一是结尾溶洞里母女翩翩起舞，都充满了诗意，舒适动人。。。

通往石佛的栏杆，长得瘦才能进来；进入神庙的石阶，脱了鞋才能上来；供奉神明的溶洞，交了钱才能入内。而一个久别的村寨，需要怎样的条件才可归来？女儿说她离了婚就冲自己撒气，邻居说她挣了不干净的钱，大城市里没有她的一席之地，回到故乡竟也是闯入者。这份游离飘荡，如变味的米花，都是寂寞滋味。

米花变了味，感情也变了味

2017年有幸在豆瓣与导演和主演一同观看了这部电影，当时喜欢到不得了！还跟导演探讨了很多问题！哇怀念❤恭喜上映！再买票去看！！！

无论表现边陲少数民族之地，还是所谓留守儿童议题，影片都显得云淡风轻，心不在焉。被稀释淡化过的野心，令画面与节奏耳目一新。面对结尾的上古洞穴和壁画暗影，影迷总是热衷于按图索骥，认为导演偷师现学了谁谁谁，却从没有想过，这是不是在中国电影的疆域里，挖掘出一道全新的，打通地下的光亮路径

留守儿童一线比笨鸟处理高明许多，野性洒脱幽默，孩子嘴里听到“我们是留守儿童啊”“这里已经被汉化了，但是他们穿的也不是汉服也被西化了”这样的言辞还是惊疑如此早熟。飞机滑翔，米酒米花变味，外来文化和本土民族的对视而不对抗。色彩风格自成一派，叙事还是破碎化，最后溶洞戏十分蔡明亮，加一星

灾难级的运镜与表演之下，剧本的无趣与刻意已经不是什么问题了。白瞎了这片大好的滇南风景与独特的西双版纳民族风情。自己的演员调教功力那么差劲的情况下，还屡屡用近景镜头让演员直对着摄像机也是服气，诸多别扭的构图让人看着很是不适，影评人的集体好评更是让人匪夷所思，专业素养呢？？

我感觉不到悲伤。我也感觉不到。

整体不差，但是...就很像学生作品= = 衔接太简单了，主要演员背词的感觉好明显，摄影可以更好些的。

米花之味是团圆之味，孔雀之舞是陪伴之舞，石佛之像是敬畏之像。导演鹏飞用幽默诙谐的笔调描绘一场母亲与女儿的和解，科技与传统的碰撞，灵动且妙趣横生，接地气又充满异域风情。

对你们而言，这个时代最珍贵的，又是什么？