赛拉和黑桃乐队

漂泊他乡的异乡人，朝着虚无的未来，路过走狗的现实。窗户侧身颔首，床板望旧照，玻璃门间隔对视，歌厅爆发哭泣。这才是当下的微爱，只是情节略狗血，结尾多余，很多地方可以戛然而止，拖沓。相反，感觉除了杨子珊和李勤勤其他人演技都刻意，尹昉到后半段才渐入佳境有了气力。有缺点但没到一星的程度。

内容刻意，追求现实性而没有艺术性，无法超越审美上是阶级属性。

真的感觉杨子珊不仅丑演技还渣渣 以后真的别糟蹋电影了 什么冲奖片 垃圾

导演很用心 全篇都是长镜头 很考验演员的配合和演技 女主俯拍的那一段镜头也很震撼 只有一点 导演都觉得节奏慢了 为什么不把节奏调快一点？非要拍成文艺片的样子才能凸现故事的主题和人物所表现出来的那种无力感吗？

很小众

男女主角关系类似再见瓦城

哦太碎了，结尾几乎三分钟一个段落，几乎是在等它结束。当面聊微信不知彼此的情节比较一言难尽，但是对于底层打工者的生活状况和生活态度又刻画得不错，最后来一个超现实的场景，回到了李睿珺的世界。

写实的生活啊 为何如此这么残酷

其实整体还是很稳健的 演员也没掉链子，虽然尹昉真的就怎么也坏不起来一个人，但是演这样一个也不是收债小混混挺好，也没有太商业化戏剧桥段 王婷演的李倩很没有痕迹 很好 贫穷就是这样的 没希望的

就算有再生之恩，吃不起饭也要买房，卖掉健康也要买房，这种孝顺逻辑让人害怕。

雾霾下未来的家园看不真切，楼市里眼下的首付遥遥无期。从抗拒到恳求，健康终被出卖；从拘谨到放纵，悲伤用尽全力。泪水中有思念忧虑疲累无助与彷徨，沙漠里有贫瘠苍凉梦幻安宁与倾塌。理想的都市里夹杂着笑泪，家乡的玉米地和雪藏着或近或远的回忆。淡淡的情一如窗外景，苍茫无所依。望着你，何处复醒

时隔五年的一场等待，而我正在路过未来

电影院中途离开

李睿君罗列社会问题效率之高，之功利足以打破国产片记录，令人叹为观止；其空泛的社会问题表述在人物塑造与故事建设上的渎职又让人不禁担心起中国电影的未来是否也要被我们这样路过。

3.5。太殇了，城市民工的苦痛与困境，那被兜售被消耗后的残损的躯体也在某种意义上是“自戕”，然后被“世袭”。那些来到城市的异乡人，那些把青春和劳动献给城市的劳工者，没有未来可言，只能在坎坷命运中匆匆路过幻想中的“未来”。李睿珺大概是带着那股对于现实的素材进入的电影创作，而缺少那些真正扎根于城市与民工的那种生态性。电影有一种城市农民问题大集合，捕捉呈现出的社会问题非常多且杂，只是导演对于整个故事的把控还十分欠缺，没有把这些社会议题很好的与小人物故事融合起来，导致故事的可看性不强，在这一点上，贾樟柯还是略胜一筹。尽管如此，片中的好几段长镜头调度太精彩了，印象深刻的段落：车窗反射的高楼、闺蜜死亡段落、世界公园与城中村转场、工地视角的城市景观、火车梦境段落。虽万般不足，但也弥足珍贵。

年份没有隐入尘烟，它分明指向着繁荣经济体背后的泡沫，是社会发展中被掉队的一群人。李睿珺依然在城市与农村之间作题，受挤压的生存空间和不适应的生存状态。和《隐入尘烟》的问题类似，整容致死的情节过分追求奇情但又落后过时。而在手法上横移运动长镜头用的太多了，尤其前半段，有一半可能都是无效的，不如从杨子珊阳台拉出的一个俯瞰镜头来得简洁有力，照出城市的纵深感，也是巨大的社会鸿沟。尹昉还是太乖了，这张脸摆在这里就很不「小混混」，分明是痴情奶狗暖男模样，当然故事走向也确实又印证回这个形象。

出租屋火车、沙漠骆驼就是导演要表达的“未来”，未来和远方有关，但远方不一定是希望很可能是乌云密布。两代异乡人是恶性的循环，宿命的论调，要把小人物逼到无法存活。社会群像的关注有必要，但功课略有不足非常严肃的社会问题之下包裹着一段有温度的恋情，最后的玻璃相见竟然还拍出了浪漫的味道。

雅婷站在阳台的窗口向楼下望去，工厂的设备被拆卸打包，即将送往人工更廉价的印度。她通过一扇窗看到了一场全球化的资本流动，我们则通过电影看到他们的变动。很长时间过去了，仍然记得这个镜头。

心慈手软了

很喜欢杨子姗对陌生人才愿意袒露心事的设定，以及他们一定会相认时，尹昉在窗面里喉结的抖动。导演映后，先碰瓷复联，观众直指想说的太多，又碰瓷娄烨，大减分。